“시카고 부근의 한 천주교 고아원에서 자란 형제 제이크(Joliet Jake: 존 벨루시 분)와 엘우드(Elwood: 댄 애크로이드 분)는 검은 양복, 검은 모자, 검은 안경이 트레이드마크인 괴짜들이다. 본업은 리듬앤블루스 밴드 리더였던듯 한데, 오늘은 저간의 곡절로 옥살이를 한 형제 제이크가 모범수로 가석방되는 날이다. 경찰서 폐기처분장비 공매장에서 헐값에 산 중고 경찰차를 몰고 마중 나온 동생 엘우드는 출감한 제이크를 태우고 어렸을때 생활하던 고아원으로 간다.

5천달러의 세금을 며칠 안에 납부하지 않으면 고아원이 교육청에 팔리게 된다는 말을 원장 수녀로부터 들은 블루스 형제는 밴드를 다시 조직하여 큰 공연을 함으로서 5천달러를 마련하겠다는 계획을 세운다. 제이크가 감옥에 들어갈때 각자 살 길을 찾아나서서 지금은 나름대로 자리를 잡고 사는 옛 밴드 멤버들을 우역곡절 끝에 재규합하는데 성공한 블루스 형제는, 오라는 곳 없는 불청객으로 길을 가다 어느 컨트리 앤웨스턴 주점에 들어가 무조건 노래를 부른다.

주점 주인이 연주료 200달러를 주며 밴드가 마신 맥주값 300달러를 청구하자 돈이 없는 블루스 형제는 잽싸게 차에 올라 도주하여 극장 예약업자 모리(Maury Sline: 스티븐 로렌스 분)를 찾아간다. 모리의 약점을 이용하여 5천석 규모의 대극장 공연을 따낸 블루스 형제는 옛 고아원 교사 커티스(Curtis: 캡 콜로웨이 분)와 고아원 아이들의 도움을 받아 하루만에 대규모 선전을 성공리에 마친다. 극장에 구름같이 모여든 청중들은 블루스브라더스 밴드의 노래에 열광한다. 레코드사 사장이 취입 제안을 하면서 선약금 만달러를 내놓기까지 한다. 그중 5천달러를 시카고에 있는 세무소에 급히 납부해야 할 입장인 블루스 형제는 차를 몰고 시카고를 향한 질주길에 오른다. 문제는 그들을 잡으려드는 적들이 엄청나게 많다는 사실이다. 상습 과속범 엘우드를 잡으려는 교통 경찰들이 순찰차 사이렌을 울리며 지키고, 맥주값을 떼어먹힌 주점 주인도 블루스 형제에게 속은 바 있는 컨트리밴드와 합세하여 뒤를 쫓는다.”

참고 : http://www.djuna.kr/xe/review/13790651

참고 : https://namu.wiki/w/%EB%B8%94%EB%A3%A8%EC%8A%A4%20%EB%B8%8C%EB%9D%BC%EB%8D%94%EC%8A%A4

참고 : http://www.vop.co.kr/A00000893877.html

정확하게 언젠지는 기억나지 않지만 처음 이 영화를 접했을 때는 너무 웃겨서 쓰러지는 줄 알았다. 무척이나 어렸던, 온갖 영화를 비디오 대여점을 통해서 접했던 그 시절에 이 영화를 봤고 너무 재미나서 곧장 다시 봤던 기억은 여전히 생생하다. 코미디 영화 중에서 이것만큼 재미난 영화는 ‘쥬랜더’나 ‘트로픽 썬더’정도만 꼽을 것 같다. 정말 뒤집어질 정도로 웃으면서 봤다. 지금은 잠시 낄낄거렸지만. 그래도 여전히 걸작이라고 생각한다.

이야기는 웃기는 것에 집중하면서 어떻게든 잘 끼워 맞추고 있다. 때때로 억지도 있고 허술한 부분도 있으나 웃길 생각만 하고 있는 영화니 그걸로 핀잔주고 싶진 않다. 거기에 블루스 음악이 더해져 색다른 모양새를 갖추고 있고. 황당하고 어이없으면서도 기발하다. B급이라고 말할 수도 있겠지만 아예 다른 차원에서 놀고 있다는 생각도 들게 한다.

온갖 것들을 냉소와 조롱 그리고 패러디하고 비틀면서 뜻하지 않게 자동차 액션까지 버무려서 심심할 틈 없게 만들고 계속해서 볼거리를 만든다. 어쩌다 이런 식으로 만들어졌는지 모르지만 여기에 빠지면 이만큼 재미난 영화도 없다는 생각은 여전하다. 지금 봐서는 어설픈 구석도 있지만 아직도 이 영화를 좋아한다고 말하게 된다. 처음 접했을 때의 기분이 여전하다. 황당하면서도 웃기고 어떤 경우에는 번뜩이는 재치가 있다.

이 소동극이 마음에 든 사람은 남들이 뭐라든 이걸 좋아할 것이고 그렇지 않은 사람은 이게 뭐가 재미있는지 이해하지 못할 것이다. “이 모든 것은 형제들을 일련의 소동에 밀어넣고 그 사이사이에 뮤지컬을 넣기 위한 핑계”일 뿐이겠지만 너무 재미나 그렇게 따져가며 보게 되진 않는다.

“영화의 대부분을 차지하는 건은 7,80년대 미국 코미디에서만 가능했던 난폭하고 무례하며 무정부주의적인 코미디”라는 평가는 맞는 말일 것이다. 천박함도 있을 것이고 “권위주의와 시스템에 대한 반항의 의미”도 찾을 수 있겠지만 우선은 재미 그 자체에 몰두하게 된다는 말을 하고 싶다. 그런 것들은 냉소, 조롱, 패러디와 비틀기에 집중을 하다가 얻어걸린 것 아니었을까? “시카고 시내에서 수십 대의 경찰차가 낡은 경찰차를 탄 형제를 추적하는 [로드러너쇼] 스타일의 시퀀스들 때문에 영화는 의외로 블록버스터 대작”처럼 보인 것은 그냥 덤인 것 같고.

“그래도 이 영화는 여전히 뮤지컬”이라는 평가에 그렇게 볼 수 있겠네... 라는 생각도 하게 된다. 하긴, 너무 뛰어난 노래들이 잔뜩 채워져 있으니 그렇게 봐도 틀린 건 아닐 것이다. “존 벨루시와 댄 애크로이드의 존재감도 만만치 않지만 일단 게스트가 엄청나죠. 제임스 브라운, 아레스 프랭클린, 레이 찰스 등등. 그냥 유명한 사람들을 불러와 자리를 준 게 아니라 음악적 레퍼런스가 영화의 스타일과 내용에 밀접하게 연결되어 있는 작품”으로 생각한다면 음악적으로도 좀 더 흥미롭게 따져볼 수 있는 영화기도 할 것 같다. 그렇게 본다면 “70년대에서 80년대로 넘어가는 시대에 만들어질 수 있었던 가장 밀도 높은 할리우드 뮤지컬”이라는 후한 평가도 가능할 것이고.

“지금 [블루스 브라더스]는 컬트 영화입니다. 컬트 영화라는 건 세월이 흐르는 동안 맺어진 영화와 관객들이 함께 만들어낸 스토리 안에서 의미가 있는 것이기 때문에 우리가 굳이 여기에 큰 의미를 부여할 필요는 없습니다. 그 스토리를 무시하고 봐도 음악과 액션과 코미디는 여전히 훌륭하고 이 영화가 가볍고 무례하게 건드린 이슈 상당수는 (그러지 않아도 되는데) 여전히 현재진행형이니까요. 그래도 문화적 맥락 안에서 스토리를 이해한다면 훨씬 더 재미있게 볼 수 있는 영화입니다. 어쩔 수 없이 70년대 미국 백인 남자스러운 영화이니 우리가 거기에 꼭 동조할 필요는 없지만요.”

냉정하게 말하고 있지만 저런 평가가 정확할 것이다. 그래도 많은 시간이 지났어도 여전히 재미있다는 생각이고 그렇기에 이 영화를 최고의 코미디 영화로 꼽게 된다. 이것처럼 웃긴 영화도 없다.

능청스러움과 뻔뻔함 그리고 무표정함에서 만들어지는 웃음에 환호하게 된다.